Międzynarodowy Dzień Tańca w CKiS: PerformART

20 maja, godz. 18:00

CKiS, teren przed budynkiem CKiS

PerformART – „Projekt w procesie”

Wstęp wolny

PerformART to performance inspirowany muzyką perkusyjną z wykorzystaniem elementów plastycznych, w którym ciało jest głównym nośnikiem przekazu.

Zapętlenia, rytm, impuls. To trzy najważniejsze założenia i motywy performancu. Pragniemy pokazać zależności i relację między ruchem, tańcem, muzyką, perkusją oraz sztukami plastycznymi.
Dla działania artystów, najważniejsze jest pytanie, kto kogo i kiedy inspiruje? Kto na kim polega? Ko od kogo czerpie inspiracje do kontynuacji tworzenia?

Działania plastyczne są wynikiem przeniesień ruchu i strumienia świadomości artystów z muzyki na płaszczyznę. Na efekt pracy wpływa wiele czynniku. Czas kompozycji, pogoda, nastój wykonawców i wiele innych. Za każdym razem projekt jest inny, świeży, niepowtarzalny. To co wspólnie motywuje artystów do wspólnej pracy to organiczność, przepływ i rytm.
Najważniejszy jest moment i dana chwila, w której spotykają się artyści z odbiorcami, tworząc tym samym coraz to nowsze rozwiązania, propozycje, historie i twory plastyczne.

czas trwania: ok 45min
ruch/malarstwo: Daria Szymańska
perkusja: Artur Dawid Mostowy

mgr Daria Szymańska – tancerka, choreograf, pedagog tańca, performerka, scenografka. Członkini Stowarzyszenia Targowa 62. Współkoordynatorka projektu Szwalnia Kolektyw w Teatrze Szwalnia w Łodzi. Pomysłodawczyni nieformalnej grupy Connecting Arts and Theatre Dance Company działającej przy Teatrze Szwalnia w Łodzi. Prezes i założycielka fundacji TKALNIA SZTUKI. Koordynatorka artystyczna, wykładowca, trener tańca sportowego Atelier Sztuk Taneczno-Teatralnych w Międzynarodowej Szkole Mistrzostwa Sportowego w Łodzi. Twórczyni własnej metodyki pracy i programu nauczania profesjonalnych tancerzy, aktorów, muzyków i amatorów ruchu: contemporary exalt experience oraz physical/theatre contemporary.

Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej im. H. Wieniawskiego w Łodzi, a także Akademii Muzycznej Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Ukończyła Wydział Wokalno-Aktorski (Specjalność: Choreografia i Techniki Tańca). Była studentka Akademii Sztuk Pięknych im. WładysławaStrzemińskiego Łodzi na Wydziale Tkaniny i Ubioru, oraz Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi przy Wydziale Organizacji Produkcji Filmowej, Teatralnej i Telewizyjnej im. Leona Schillera w Łodzi.

Certyfikowany instruktora tańca współczesnego honorowany w krajach UE wydany przez Rektora Akademii Sportu. Uzyskała certyfikat ukończenia projektu „Profesjonalny tancerz tańca współczesnego” wydany przez Akademię Sztuki Tańca. Ukończyła Kursu Instruktora Tańca, zorganizowanego przez Ośrodek Instruktorsko Metodyczny przy ŁDK pod patronatem Ministerstwa Kultury Dziedzictwa Narodowego Specjalność: taniec współczesny. Jako tancerka posiada doświadczenie i kwalifikacje w technice tańca towarzyskiego, międzynarodową klasę „S”.
Rezydentka projektu choreograficzno-artystycznego z obszaru tańca współczesnego, realizowaną w ramach programu Przestrzenie Sztuki w Lublinie 2021.
Jako choreograf i pedagog współpracuje z Państwową Wyższą Szkołą Filmową Telewizyjna i Teatralna oraz Teatrem Studyjnym w Łodzi.

Artur Dawid Łukawski – Absolwent Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi (perkusja klasyczna) oraz Uniwersytetu Łódzkiego (filologia germańska). Perkusista udzielający się w wielu projektach zróżnicowanych stylistycznie. Wykonuje muzykę: poważną, współczesną, jazz, funk, rock, pop, poezję śpiewaną oraz formy performatywne i improwizowane. Współpracował z różnymi instytucjami i artystami łódzkiej sceny muzycznej (m.in. Filharmonia Łódzka im. Artura Rubinsteina, Teatr Nowy im. Kazimierza Dejmka, Artur Gotz – plyta „Mężczyzna prawie idealny”, Caat Trio, Przejście, Sin City Swing Band, Big Band Akademii Muzycznej w Łodzi, Chcę do nieba. Leningrad-Łódź). Uczestniczył w nagraniach muzyki do filmów i etiud filmowych („Ida” Pawła Pawlikowskiego, 2013). Obok wykonawstwa zajmuje się także kompozycją, a inspiracji dla swych muzycznych działań poszukuje w sztukach plastycznych, literaturze i naukach humanistycznych. Od 2017 r. działa jako edukator w sferze edukacji muzycznej, kulturalnej, kulturowej, nieformalnej i pozaformalnej oraz jako aktywny propagator gry na instrumentach perkusyjnych. Artur jest także założycielem działającej od 2019 r. Fundacji Ars Pro Cultura, której celem jest wsparcie i rozwój szeroko pojętej kultury poprzez edukacyjne projekty kulturowe i kulturalne oraz wymiany międzykulturowe na gruncie sztuki. Do efektów działań Artura i prowadzonej przez niego Fundacji należą m.in.: organizacja wydarzenia muzyczno-tanecznego „Czy pamiętasz tę noc w Zakopanem?”, realizacja projektu „Perkusyjny wieloświat – podróż do świata rytmu” (zrealizowanego w ramach programu „Kultura w sieci” Narodowego Centrum Kultury), współpraca z Centrum Kultury Młodych przy realizacji projektu muzycznego „Okno na kulturę” („Kultura w sieci”), współpraca z Domem Kultury „Widok” i Klubem Dąbrowa w zakresie organizacji i prowadzenia kierowanych do dzieci i młodzieży warsztatów gry na „perkusji śmieciowej” oraz stała współpraca partnerska z Centrum Edukacji Kulturowej „Na Żubardzkiej” w Łodzi w zakresie nauczania gry na perkusji, organizacji warsztatów gry na cajonie oraz prowadzenia lektoratów języków obcych.